Quien pensaria que lo que para unos niños era un simple juego, en el futuro, seria lo que provocaria tanto mal
20th Century Boys, nos cuenta la historia de Kenji Endo, un dependiente de una supermercado, anteriormente la licoreria de sus padres, empieza a ser el centro de multiples coincidencias extrañas, mientras cuida a su sobrina Kanna, abandonada por su hermana Kiriko, su dia a dia se va tornando cada vez mas raro, viendo un extraño simbolo que diseño con sus amigos de pequeño siendo usado para el auge de una "secta" liderada por "Amigo" una entidad misteriosa con capacidades especiales, captando cada vez mas gente incluso gente mas influyente y poderosa, hasta que en un momento descubre que todo lo que pasa es culpa suya y de su grupo, ya que todo lo que pasa estaba pasando lo escribio el en un cuaderno llamado "El Libro de las Profecias".
Realmente es una historia que de primeras piensas, bueno se resuelve rapido, sera una historia breve, pero para nada, Urasawa nos prepara una serie de eventos y misterios del que ninguno me esperaba, en todo momento me ha sabido tener enganchado a la historia, deseando saber, quien era "Amigo" que estaba pasando, cual era el siguiente plan de la invasion, como iba a luchar Kenji y su grupo contra el Robot, en todo momento jugando con perspectivas engañosas y con juegos del pasado para introducir el como se iba escribiendo el libro de las profecias. Como algo de hace mas de 30 años tenia tanto sentido en el futuro, guerras bacteriologicas, ataques terroristas, todo por el hecho de unos niños jugando a los super heroes, contra los grupos de villanos. Pero no acaba todo ahi, va avanzando cada vez mas, por los años, despues de la noche sangrienta de diciembre del 2000, todo cambia, da un giro de 180º y nos ponen en el punto de vista de Kanna, la sobrina de Kenji, que busca respuestas, quiere saber que paso con ellos y por que "Amigo" hace todo esto, siendo cada vez algo que escala muchisimo mas.
Urasawa, lo tenia por un artista de gran fama y nivel, por obras anteriores que lei como fue Monster, siendo una muy buena historia con una idea de misterio similar, en el caso de Monster sabemos en todo momento quien es el villano, pero en el caso de 20th Century Boys, en ningun momento sabemos quien es el verdadero "Amigo" quien es un siervo suyo o quien es un "Protector de la Justicia", esa incertidumbre te hace al principio que todo ira bien siempre para Kenji que todos son de fiar, pero en cierto punto sabes que NADIE es de fiar, NADIE es un protector y que todos pueden ser siervos de "Amigo".
La curva de evolucion de algunos personajes es increible, de como luchas desde niños a verlos como adultos viendo ese comportamiento tan heroico, por los seres que quieren algunos como Yoshitsune, manteniendose siendo un tipo de heroe clasico queriendo salvar a todos sin arriesgarse nunca viviendo con miedo, comparandolo con Otcho, un chico que era inteligente, mas solitario con una actitud mas prepotente, creciendo en el Heroe que todos admiramos como el luchador que nunca se detiene. O mi favorito Kenji, siendo un heroe base, el centro de atencion dandose cuenta que es el heroe que todos necesitan aunque sea un fantoche, queriendo solo cantar y vivir la vida tranquilo. Realmente al principio Kenji tiene momentos, pero uno de los que mas se me han quedado grabados es... "Nadie dispara a alguien que esta cantando" acercandose a gente que le apunta, cantando su cancion, por que es lo que le hace feliz y avanzar.
La magia del estilo artistico que tiene Urasawa es algo que transmite muy bien el dolor, el amor por cada personaje siendo diferente y siempre recordando cada minimo detalle de lo que lo hace ser quien es, durante toda la historia tenemos a un personaje como es Yukiji, una luchadora que siempre estuvo enamorada de Kenji, lucha por ese honor que guarda, por esa amistad que guarda con todos, ese detalle de todo lo que hace por cada uno de ellos, pero especialmente por Kenji. Esos detalles que tanto guarda con cada uno de los personajes es los que les hace ser tan especiales entre ellos y que todos sean tan amados. Ademas de un diseño tan loco como que cada personaje que se ve es diferente y muy dispar.
Si amais el manga tanto como yo, realmente recomiendo muchisimo esta maravillosa obra de esfuerzo y superacion del bien contra el mal, que se ha vuelto de mis obras favoritas en muy poco tiempo... Urasawa Gracias
Who would have thought that what was just a simple game for some kids would one day cause so much evil
At first glance, you might think this is a story that would be quickly resolved—a short tale—but that’s not the case. Urasawa unfolds a series of events and mysteries that I never saw coming. At all times, the story had me hooked, eager to find out who "Friend" was, what was going on, what the next stage of the invasion would be, and how Kenji and his group would fight the Robot. Constantly playing with misleading perspectives and childhood flashbacks, Urasawa shows how the Book of Prophecies was written. How something imagined over 30 years ago made so much sense in the future—biological wars, terrorist attacks—all stemming from a group of kids pretending to be superheroes fighting villainous organizations. But it doesn’t end there—the story moves forward across the years. After the Bloody Night of December 2000, everything changes, taking a 180º turn and shifting the perspective to Kanna, Kenji’s niece, who seeks answers. She wants to know what happened to them and why “Friend” is doing all of this, as the events continue to escalate drastically.
I already considered Urasawa a high-level, renowned artist from previous works I’d read, such as Monster, a very good story with a similar mystery vibe. In Monster, we know who the villain is from the beginning. But in 20th Century Boys, we never truly know who the real "Friend" is, who is just one of his servants, or who is a "Protector of Justice". That uncertainty leads you at first to believe everything will always go well for Kenji, that everyone is trustworthy—but eventually, you realize that NO ONE is trustworthy, NO ONE is a protector, and anyone could be a servant of "Friend".
The character development is incredible—watching them grow from children to adults, retaining those heroic traits. Characters like Yoshitsune, who remains a classic kind of hero trying to save everyone while living in fear and never taking risks, contrast with Otcho, a smart, loner type with a cockier attitude who grows into the fighter everyone admires—the hero who never stops. Or my favorite, Kenji—the central hero, someone who becomes the kind of hero everyone needs, even if he sees himself as a fraud. He only wants to sing and live peacefully. One of the moments that stuck with me the most was… “Nobody shoots someone who's singing”—as he approaches people pointing guns at him, singing his song, because that’s what makes him happy and helps him move forward.
The magic of Urasawa's artistic style conveys pain and love with great precision. Each character is different and memorable in every tiny detail that makes them who they are. Throughout the story, we follow a character like Yukiji, a fighter who was always in love with Kenji and fights for the honor and friendship she holds dear. The care she shows for each of them, but especially for Kenji, is full of emotional detail. These details make each character so special and loved. On top of that, the character designs are wildly unique—every single one looks distinct.
If you love manga as much as I do, I truly recommend this wonderful work about effort and the battle between good and evil. It quickly became one of my all-time favorites... Thank you, Urasawa.