
a review by TheIkari

a review by TheIkari
Ashita no Joe es un anime algo olvidado de los años 70´s, que en su tiempo sirvió de inspiración para la parte pobre del pueblo japonés, y a la vez haya es recordada por los más viejos con cariño. Pero aquí en occidente, pese a ser doblada, pasó desapercibida, cosa que es una lástima, ya que esta obra es asombrosa, créanme que no exagero de hasta considerarla una obra maestra. Y como hace poco la termine, aquí les traigo una simple reseña, que resume por qué considero a este anime como uno de los mejores que he visto.
Joe Yabuki
Joe es simplemente uno de los mejores personajes que habré visto en ficción, al principio es un personaje algo despreciable, arrogante, cretino, aprovechado y una bestia salvaje, pero con cierto carisma que hace que no puedas odiarlo, además de que este tiene su perspectiva sobre la pobreza, ya que a fin de cuentas él también lo es, pero lo más interesante de él es su increíble y constante desarrollo, en donde tendrá que afrontar varios demonios internos sobre acontecimientos sucedidos, como por ejemplo la muerte de Rikishi o su estancia en el reformatorio, con las cual este reflexionará y aprenderá lecciones que lo marcarían y lo separarían de su yo inicial, pero no es como que sea un cambio completo, ya que el personaje aún tiene su carisma y arrogancia del principio, solo que se ha vuelto más maduro y aprecia mucho más las cosas que tiene como las personas de su alrededor o el antiguo gimnasio danpei, todo esto por las relaciones y acontecimientos de la serie, para que este cruce un viaje de maduración en la que incluso formaría una perspectiva de la vida, la cual explicare mucho más adelante.
Toru Rikiishi y su influencia en Joe
Rikiishi es un boxeador que por su comportamiento termino en un reformatorio, siendo un tipo muy dedicado a su profesión, con este se podría observar una representación de lo que sería el mal del deporte por el cómo perjudica a la salud de los boxeadores, al punto que Rikiishi padecía de desnutrición a la hora de la pelea, cosa que más el puñetazo de Joe, le causarían la muerte, pero Rikiishi no es solo eso como personaje, ya que a mi punto de vista la muerte de Rikiishi es una de las mejores que habré visto en ficción, no solo por el drama, sino por el cómo repercute en los personajes, más específicamente en Joe, ya que pese que su relación haya sido algo conflictiva, para Joe, Rikiishi era un modelo a seguir por su honor, fuerza y voluntad, así que su muerte afecto mucho a Joe, al punto que este quedaría incapacitado de golpear a la cara, ya que fue un golpe así el que catapulto a Rikiishi a la muerte, haciendo que este reflexione sobre sí mismo, pero este aceptaría su muerte para volver al ring, pero esta vez no solo cargando su voluntad, sino también la de Rikiishi, para que al menos su muerte no haya sido en vano, sirviendo varias veces como una motivación para Joe, para honrar a su gran amigo, Toru Rikiishi.
Tange Danpei
Tange sería una representación de lo que sería un boxeador y entrenador que quedaría como un fracasado por tomar varias malas decisiones en ambas carreras, pero que al conocer a Joe, este recupera su esperanza. Tange diría que es de los personajes que tiene una de las personalidades más completas, ya que se le ve en cientos de estados de ánimos por sucesos importantes en la obra, siendo un personaje con el que es muy fácil empatizar. También este y su relación con Joe van en constante evolución, ya que al principio Tange lo veía como su vía de escape para dejar su triste vida de mendigo alcohólico, pero poco a poco con las vivencias que tiene con Joe se ve el cómo poco a poco pasa de una figura paterna a una materna para Joe, ya que este poco a poco se va encariñando de el, al punto que le propuso dejar el boxeo por su bien, llorando por él y preocupándose de él. Un aspecto que me encanta de Tange, es que este pese que es un ex-profesional, es un entrenador con complicaciones y no es el típico que tiene las soluciones a todo o que sabe todas las técnicas.
Secundarios y relaciones
El cast de secundarios es uno de los más completos que habré visto, todos teniendo una personalidad y visión del conflicto principal de la serie, ya sea unos siendo alegres y motivando a Joe para alcanzar su meta como los niños del barrios, siendo algo introvertido pero intimidante, manteniéndose preocupado, pero también optimista como Nishi, otra alegre y amable, pero teniendo una visión violenta y negativa hacia el boxeo como Noriko, o alguien determinado y con carácter, manteniéndose distante, pero siendo parte principal a la vez como Yoko. Los secundarios de la obra siempre sirven para algo, ya sea un obstáculo y oponente como Carlos el cual es un hombre carismático y muy empático, o Jose siendo un hombre serio y frío en el ring, pero que en realidad es una buena persona por el cómo carga con todo y el cómo se comporta con su familia. Estos personajes tienen unas interacciones muy bien logradas por el contraste de personalidades que tienen, dando relaciones muy carismáticas y memorables, pero lo mejor de estas es el cómo estos se ven afectados por los demás y el cómo progresivamente van cambiando, como por ejemplo Nishi, que inicia siendo alguien violento e intimidante para pasar a alguien algo tímido, respetuoso y amable, o Yoko la cual su interacción con Joe inicia como una muy conflictiva, pero ambos por los cambios que experimentan en la obra se van volviendo más cercanos y empáticos el uno con el otro.
Ritmo y acontecimientos
El ritmo lo puedo resumir en perfecto, la serie pese que cuente con 90 y pico capítulos (quitando los de relleno) no hay ningún capítulo que esté de más, nunca sentí como si la serie fuera muy rápido o lento, ya que esta da su debida profundización a todo y haciendo todo de manera gradual sin extenderse o apresurandose, además de que en todos los capítulos ocurre algo de relevancia, ya sea un combate importante, un obstáculo o problema, una nueva oportunidad, etc.
Drama y tono
Ashita no joe es un drama muy bien logrado, ya que el drama es la consecuencia de algo que hizo el personaje en cuestión, ya sea la muerte de Rikiishi provocada principalmente por su entrenamiento para bajar de peso. Y también estos acontecimientos tristes no solo es la consecuencia de una acción, sino que es una marca en sus seres queridos, como también la muerte de Rikiishi, la cual deja una marca permanente en Joe, o el estado metal de Carlos Rivera (el cual por cierto fue uno de los momentos que más lastima me dio en la serie) el cual marcaria Joe para que este ahora se sienta en obligación en luchar contra José, además que estos personajes ya los conoces, sabes sus razones por las cuales hacen lo que hacen, siendo aún más chocante cuando ocurre un acontecimiento dramático, algo que apoya mucho al drama es el tono, ya que la serie no es desgracia tras desgracia al punto de que te mantienes indiferente, el drama funciona porque la serie sabe balancear el tono entre feliz y triste para que en un momento estés satisfecho con la resolución de un conflicto y después estar llorando como marica durante todo el episodio.
El mundo del boxeo y sus complicaciones
Ashita no Joe se caracteriza por mostrar una realidad algo oscura sobre el deporte, ya que al ser el boxeo uno de los deportes más peligrosos, los personajes sufren por este tanto física y psicológicamente ya sea que por algún golpe quedes con una lesión grave o que por un golpe mates o le arruines la carrera a alguien quedes marcado por la culpa, esto funciona para explorar aún más en la mentalidad de los personajes, más específicamente en Joe, además de que si pierden no solo repercute en lo físico y lo mental, sino que en lo económico, ya que recordemos que de esto viven los personajes. También hace bien en representar a las entidades del boxeo, gente corrupta que quiere ver tu carrera terminada para su beneficio, un público hiperactivo que le da igual las reglas solo para ver a gente destruyéndose el cuerpo, solo para su entretenimiento, y reporteros que no les importa la vida de los boxeadores que incluso entraran a la casa de estos sin su permiso para conseguir una noticia que llame la atención. Las peleas las podría resumir en una montaña rusa de emociones, a que varias veces los personajes se verán bajo presión por su oponente, además de que varias veces cuentan con tácticas, como el uso específico de algunos golpes o el aprovechar el escenario para hacer más daño o el defenderse, más que hay varios factores que tomar en cuenta, como la fuerza, velocidad, precisión, resistencia y técnica de los luchadores, haciendo que si bien un luchador sea mucho más fuerte físicamente que uno, el otro le puede ganar por su capacidad de esquivar y tener una técnica mucho más pulida que la del otro.
Temas y mensaje
Ashita no joe a través del deporte explora varias cosas sobre la vida en general, como el cómo una mala decisión puede llegar a acabar con tu carrera o con tu vida, sobre la injusticia y las dificultades de la vida, la aceptación de la muerte, el camino a la madurez, la importancia de la relaciones, de un ser querido, temas que se reflejan en las cosas que les ocurre a los personajes y el cómo estos lo afrontan, pero mis temas y mensaje favorito vienen de la perspectiva de lo que es la vida para Joe, sobre la perseverancia y determinación para cumplir nuestros objetivos, sobre la dificultad de esto, y que mientras estés vivo, darlo todo de ti para seguir hacia el mañana recordando el ayer para no cometer los mismo errores hoy, para superarte cada día, y el quemar tu vida hasta que solo queden cenizas, demostrando que lo diste todo de ti hasta el final, reflejado en su protagonista, Joe Yabuki, que vivió hasta dar todo de él mismo en su duelo final contra José Mendoza.
Apartado Técnico
El apartado sonoro es de los más memorables que habré escuchado, con un manejo espectacular de los instrumentos para crear temas que complementa muy bien a la escena en cuestión. Si bien la animación es algo lenta, varias veces la fluidez llega a nivel increíbles, más un muy buen uso en de las sombras, y algo que me gusta de la serie es que el diseño va progresivamente evolucionando, haciendo que los personajes sean muy diferentes físicamente a los del inicio.
Conclusión
Ashita no Joe es una de las serie más completas que habré visto, un constante desarrollo en sus personajes, muy buenas relaciones, un ritmo perfecto, una buena representación del boxeo, un manejo increíble del tono, y lo más importantes, uno de los mejores protagonistas que habré visto en el anime con uno de los mensajes de superación de la vida más fuertes que he visto incluso en ficción. Fácilmente mi tercer anime favorito, y una completa obra maestra no solo del anime, ni siquiera de la animación, sino que de la ficción en general
10/10
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